Extracity
19 juni - 18 augustus 2026
Biophony
Beats of love
EXPO
EXPO
19 juni 2026 - 16 augustus 2026
Donderdag & vrijdag: 13:00 - 19:00
Zaterdag & zondag: 11:00 - 18:00
--
Thursday & Friday: 13:00 - 19:00 Saturday & Sunday: 11:00 - 18:00
--
Extracity Kunsthal (Kapel)
Provinciestraat 112
2018 Antwerpen
Makers
Antwerp Queer Arts Festival wordt gemaakt en gespeeld door vrijwilligers, onder wie heel wat kunstenaars.
Twaalf daarvan tonen werk in Extra City. Er is geen overkoepelend thema: We zijn hier omdat we samen dingen doen, en daar iets goeds en moois in vinden. Vriendschap, plezier, steun, verwondering, of gewoon dit.
Tijdens de expo zijn er geregeld activiteiten waarmee we wat ons amuseert, stoort of ontroert, een plek en een vorm geven.
Welkom.
The Antwerp Queer Arts Festival is created and performed by volunteers, including many artists.
Twelve of them are exhibiting their work at Extra City. There is no overarching theme: We’re here because we do things together, and we find something good and beautiful in that. Friendship, fun, support, wonder, or just this.
During the exhibition, there will be regular activities where we give a place and a form to what amuses, disturbs, or moves us.
Welcome.
Delta Van Melle
Switchy witch drawn to tenderness, passion, nature, weird minds and all that is intriguing. Being led by materials I tend to find myself in conundrums and serendipity alike. SCOBYs, fermentation, wood, glass and the occasional happy mistake are my closest collaborators.
--
Een veelzijdige heks die zich aangetrokken voelt tot tederheid, passie, de natuur, eigenzinnige geesten en alles wat intrigerend is. Omdat ik me laat leiden door materialen, kom ik zowel in raadselachtige situaties terecht als bij toevallige ontdekkingen. SCOBY’s, fermentatie, hout, glas en af en toe een gelukkige vergissing zijn mijn trouwste metgezellen.
Aida Krnic
I am a forever seeker, lost, stubborn and curious. Words have always felt like a secret treehouse to me.They're where I go to stretch and deepen delight and sorrow, love, awe and grief. They are where the magic of all things comes to life for me.
--
Ik ben een eeuwige zoeker, verdwaald, koppig en nieuwsgierig. Woorden hebben voor mij altijd het gevoel gehad van een geheime boomhut. Daar ga ik heen om vreugde en verdriet, liefde, ontzag en rouw te verkennen en te verdiepen. Daar komt de magie van alle dingen voor mij tot leven.
Cyn Micheli
I’m a tender masc and autistic bodymind working across language, vocal play, and performance. I’m obsessed with oceans and water, vampires, crabs, tides and transitions, affects, transmasculine poetics, and movements for social justice. I’m in constant search of narratives, relations, and happenings that bypass regimes of explanation, signification, and passing.
--
Ik ben een tedere, mannelijke en autistische bodymind die zich bezighoudt met taal, stemspel en performance. Ik ben gefascineerd door oceanen en water, vampieren, krabben, getijden en overgangen, affecten, transmasculiene poëtica en bewegingen voor sociale rechtvaardigheid. Ik ben voortdurend op zoek naar verhalen, relaties en gebeurtenissen die de systemen van verklaring, betekenisgeving en ‘passing’ omzeilen.
Phara De Jaegere
Writer. Theater artist. Perpetually undecided.
I’m studying Writing for Performance at LUCA Leuven and create work that oscillates between politics and poetry, between the personal and the absurd. Always with humor. Always rooted in who I am, as a queer person.
---
Schrijver. Theatermaker. Eeuwig in dubio.
Ik studeer Writing for Performance aan LUCA Leuven en maak werk dat pingpongt tussen politiek en poëzie, tussen het persoonlijke en het absurde. Altijd met humor. Altijd vanuit wie ik ben, als queer persoon.
Exter
My work is an expression of who I am and how I see the world: I create large, colorful paintings and installations. Color is my language—a way of saying what words cannot always convey.
--
Mijn werk is een vertaling van wie ik ben en hoe ik de wereld zie: Ik maak grote, kleurrijke schilderijen en installaties. Kleur is mijn taal, een manier ook om te zeggen wat woorden niet altijd kunnen.
Vural Saglam
“Fight and enjoy, enjoy and fight.”
--
“Strijden en genieten, genieten en strijden.”
Fanny Wellens
I draw inspiration from everyday observations and simple interactions with people. I love it when people contradict themselves, and I laugh the hardest when the people around me catch me doing the same, because that’s when I know they’re really listening to what I’m saying. I always feel good when I’m just being myself.
--
Mijn inspiratie haal ik uit banale observaties en eenvoudige interacties met mensen. Ik hou ervan als mensen zich tegenspreken en lach het hardst als mensen rondom mij me erop betrappen, want dan weet ik dat ze echt luisteren naar wat ik vertel. Ik voel me altijd goed wanneer ik mezelf ben.
Bobby Benzo Brown
Gotta go fast!”
Walking around and searching for physical relations with digitalization gives me inspiration to build installations with materials I find through observation. I’m interested in how online systems and digital behavior slowly shape the spaces and objects around. I practice Japanese archery and count all the traffic signs at the tram stop. There are usually between 40 and 60 of them.
--
“Ik moet opschieten!”
Door rond te lopen en op zoek te gaan naar fysieke verbanden met digitalisering, doe ik inspiratie op om installaties te maken met materialen die ik tijdens mijn observaties tegenkom. Ik ben geïnteresseerd in hoe online systemen en digitaal gedrag langzaam de ruimtes en voorwerpen om me heen vormgeven. Ik doe aan Japans boogschieten en tel alle verkeersborden aan de tramhalte. Dat zijn er meestal tussen de 40 en de 60.
Hunter Claes
I am a visual artist who works with photography, makeup, and video performances. In my work, I explore themes such as (gender) fluidity, constant transformation, and non-binary storytelling. I like to put things on my face, and I can deadlift 150 kg. Men who greet each other fascinate me. Transformation is healing for me, and I find toxic masculinity very funny.
--
Ik ben een beeldende kunstenaar die werkt met fotografie, make-up en videoperformances. In mijn werk onderzoek ik thema's zoals (gender)fluïditeit, constante transformatie en non-binaire storytelling. Ik plak graag dingen op mijn gezicht en kan 150kg deadliften. Mannen die elkaar groeten, fascineren me. Transformeren is helend voor mij en toxic masculinity vind ik heel grappig.
Lize Maekelberg
I currently live and work in Marseille, France. In my textile and collective work, I explore how a focus on materials and patient manual labor transforms our relationship with one another. Both my textile installations and participatory projects embody an intimate, playful, and celebratory quest for collective imagination.
--
Marseille, Frankrijk is waar ik momenteel woon en werk. In mijn textiel en collectief werk onderzoek ik hoe aandacht voor materiaal en geduldige handarbeid onze relatie ten opzichte van de ander transformeert. Zowel mijn textiele installaties als participatieve projecten belichamen een intieme, speelse en feestelijke zoektocht naar collectieve verbeelding.
Billie Q
I am queer, neurodivergent, poly and kinky, and what you see—a calm, somewhat quiet middle-aged girl with a comforting smile—is not what you get. In my work, I show myself without much restraint. My art is deeply personal—and the personal is political, as we queer folk know very well. My work is emotional, narrative, associative and contradictory, it can be sensually aggressive, perversely compliant, intellectually cliché, playfully serious. It can be anything you want it to be, yet keeps finding comfort in its own gaze.
--
Ik ben queer, neurodivergent, poly en kinky, en wat je ziet – een rustige, ietwat stille vrouw van middelbare leeftijd met een geruststellende glimlach – is niet wat je krijgt. In mijn werk laat ik mezelf zien zonder veel terughoudendheid. Mijn kunst is zeer persoonlijk – en het persoonlijke is politiek, zoals wij queers maar al te goed weten. Mijn werk is emotioneel, verhalend, associatief en tegenstrijdig; het kan sensueel agressief zijn, pervers volgzaam, intellectueel clichématig, speels serieus. Het kan alles zijn wat je wilt dat het is, maar blijft troost vinden in zijn eigen blik
Juliet Jespers
Oil paint. Song lyrics, posters, obsessions, conversations… everything that sticks.
Since graduating in 2024, I’ve been moving back from abstraction to figurative art. I’m exploring what happens when language enters a painting, and whether a painting always has to hang on a wall.
--
Olieverf. Songteksten, posters, obsessies, gesprekken…alles wat blijft plakken.
Sinds ik afgestudeerd ben in 2024 ga ik van abstractie terug naar het figuratieve. Ik onderzoek wat er gebeurt wanneer taal een schilderij binnengaat, en of een schilderij altijd aan een muur moet hangen.